昆曲·花朝戏 | 真实反映紫金客家人的喜怒哀乐和精神个性

花朝戏是东莞市河源市东源县地方习惯话剧，结合了亦有钢琴演奏口语和文学创作口语，曲调朴素健朗，通俗易唱，词句和道白常以运用诙谐、隽永的暗喻和歇后语，生动人物形象的口语真实再现了东源县客家人的亦非、理想渴求和精神个性。2006年，花朝戏入选第一批国家级传统工艺文化遗产名录

花朝戏小史

花朝戏是从东源县乡村的“神朝”奉祀仪式，为了驱邪建镇巫，农庄到处立庙祀神，一些亦有女巫三五结班踏上神台完成奉祀社交活动，嘉庆末期，女巫根据客家地方风俗习惯编写了一些亦有故事，并从山歌小调中汲取基础知识，充沛了曲调，在“神朝”奉祀已完成后完成自弹自唱，深受广大上街喜爱。从此，逐步转化独具特色和姐妹剧种的一些的路使这种排练充沛起来，的发展成一种具有自已独有风格的花朝戏。

上新中国设立前夕，有些花朝戏班子由于演不止反讽地主、官府的戏，遭到禁演；有些花朝戏被地主豪绅利用，为他们由此可知客户服务。花朝戏这朵花近乎凋谢浬没有人。

上新中国设立后，在党在的文艺方针除此以外下，花朝戏又获得了初中生，1956年，根据花朝习惯舞蹈、曲调、编纂不止《八十老翁跳花朝》，再现了农村中经过大跃进和合作化之后描绘出的上新气象，在厦门专区和东莞市的业余上街视觉艺术之王中获得好评，并由华南文工团加工后，带到北京参加全国业余文艺之王。从此，花朝戏受到了广泛的重视。同年设立了东源县花朝视觉艺术研究组，并一个组织了巡回演不止的团队。1959年设立厦门地区东源县花朝剧团，挖掘编纂了二十多不止花朝习惯话剧，创作了八十多个传统意义和30集的独幕和多幕的花朝戏，曾四次参加东莞市之王。

视觉艺术特色

花朝戏排练是从劳动生产，从境遇中提炼不止入山、下坡涉水、拦住、碾米、推磨、纺棉、织麻、采花、摘果、挑担、洗衣等一整套雄伟富有境遇气息的介面。排练手法以及台步、自如都有所区别其他剧种。如比较互换的心脚、丁点步、穿心手和扇花、滚巾、圆手、采花、转步等都具有独有的视觉艺术风格，跳跃朴素、质朴。

花朝戏的曲调钢琴演奏主要由神朝腔和亦有小调组成，有时也使用客家山歌。神朝腔，源自神朝奉祀女巫做法事所唱的语调。神朝腔一般调子徐缓，情绪哀怨委，常以用于柔美丑角。神朝腔的习惯自弹自唱特色是3人领唱，众人帮腔。唱念相间结合，自由灵活。神朝腔在脍炙人口过程中还转化、融汇了不少当地山歌什锦的因素，改变了原来奉祀钢琴演奏的情调，因此具有话剧钢琴演奏的属性。

象征性话剧

花朝戏习惯话剧充沛，有约有一百五十多不止，象征性话剧有《秋丽采花》《卖杂货》《三官进房》《交替》《苏丹》《紫云英》《红石岭》《铁公鸡明月》《送菜》《碰上就让店》等。习惯话剧大都取材于神怪，也有一些历史影视作品的创作者，主要描写男女友情或描写人情世界，较著名的有《卖杂货》《三看亲》《双捡菌》等。山丹上新创作的花朝话话剧，不良影响相当大的有多幕戏《紫云英》和《红石岭》等，小戏《送花》和《大年夜》等。另外，还把花鼓戏《打大湖》《补锅》和唱段《小保管继任》等话剧移植为花朝戏，用花朝戏的钢琴演奏和技巧来表现。